Olá pessoal, bem-vindos de volta para mais um tutorial. Hoje, vou mostrar-vos como criar uma rápida configuração profissional de iluminação de estúdio usando o VRay como o nosso principal renderizador.

Configuração de Iluminação de Estúdio

O objectivo de aprender a criar uma configuração de estúdio é tornar os nossos temas expressivos ou emotivos. Queremos pintá-los com luzes de tal forma que realcem o seu carácter único. Dêem uma vista de olhos a qualquer uma das pinturas renascentistas, e notarão a beleza do jogo de luzes dentro delas. A tradição continua hoje em dia, e o estúdio é onde podemos aprender a dominar a luz. Por isso, vamos utilizar a mesma abordagem que os fotógrafos profissionais para iluminar os nossos temas de CG. Um método fisicamente correcto em que criaremos o fundo, as luzes e a câmara tal como um verdadeiro ambiente de estúdio.

Se alguma vez viu um estúdio a sério, teria notado o uso de várias luzes gobo e um fundo liso e sem bordas. Vamos dar uma vista de olhos à função destas luzes e à sua utilização. No final, teremos uma configuração simples que poderá utilizar para obter uma fantástica renderização de estúdio.

Iluminação com 3 pontos

Por isso, deixem-me entrar e mostrar-vos o básico. O princípio mais importante para a iluminação profissional é o sistema de iluminação de 3 pontos. Envolve a utilização de 3 luzes com diferentes intensidades e ângulos para iluminar o nosso assunto. Por ordem dos seus pontos fortes, eles são:

1. Luz primária ou chave
2. Luz secundária ou de enchimento
3. Terciário ou Luz traseira

A luz chave é a principal luz responsável pela iluminação do nosso tema. A luz de preenchimento equilibra e suaviza as sombras lançadas pela luz chave. Finalmente, a Luz de fundo assegura que não há áreas demasiado escuras na cena, ao mesmo tempo que dá uma definição à silhueta do nosso sujeito.

Contraste Cromático

Outro princípio importante aplicado na fotografia é a noção de contraste cromático. Chroma" significa cor, e por isso significa o uso de luzes de cores diferentes para aumentar o contraste percebido do nosso tema. Talvez tenha notado que este conceito está a ser utilizado em todos os blockbusters de Hollywood dos últimos tempos, especialmente para os cartazes dos filmes. As tonalidades opostas na roda de cor funcionam melhor, uma atribuída à luz chave, enquanto a outra ao preenchimento. O azul e o laranja são frequentemente o par mais utilizado, e são estes que também vamos utilizar na nossa montagem.

Construção da nossa instalação de iluminação de estúdio

Agora que compreendeu os princípios básicos essenciais para iluminar correctamente um assunto, vamos começar a criar o nosso estúdio. Para esta lição, utilizarei um modelo de Buda como nosso tema principal. E para construir um fundo para o estúdio, isso pode ser conseguido em alguns passos simples:

1. Crie uma forma em 'C' com um fundo plano no seu viewport à esquerda. Faça-o duas vezes mais alto do que o sujeito. Pode alisar as extremidades da forma com o controlo do filete.
2. Para dar à nossa forma alguma geometria, adicionar um modificador de extrusão com as normas do lado interior. Certifique-se de que é mais largo do que a sua altura.
3. Colocar o sujeito no meio do fundo e criar uma Câmara Física VRay também na frente. Concentre-se no assunto e emoldure a câmara como achar melhor. As configurações que utilizei para a exposição são f/5.6, obturador de 1/200secs e ISO de 500. Também defini um equilíbrio branco ligeiramente azulado para um render quente.
4. Atribuir um simples VRayMtl branco com um valor de 253 para o fundo. Evitar utilizar valores completamente pretos ou brancos para materiais, pois poderia produzir resultados irrealistas.

Acender as Luzes

E agora vamos concentrar-nos em criar o nosso sistema de iluminação de 3 pontos com contraste cromático.

1. Criar 2 luzes de área de raios em ambos os lados do fundo do estúdio, de frente para o nosso tema. Quanto maiores as luzes da área, mais suaves as sombras. Usei um tamanho de 160cm x 160cm aqui. Estas duas luzes servirão como a nossa chave e preencherão a luz.
2. De acordo com a sua preferência, pode escolher entre azul ou laranja como luz principal. Neste caso, defini a luz certa como minha luz primária com um multiplicador de 50 e uma cor laranja quente, ou uma temperatura de 4000K.
3. Para a sua luz de preenchimento, defina a sua intensidade para 40 e adicione uma cor azul frio ou uma temperatura de 8000K para esta luz. O preenchimento é sempre de intensidade mais baixa de modo a suavizar as sombras primárias, sem criar sombras próprias.
4. Quanto à luz de fundo, vamos colocá-la sobre o nosso tema como uma luz de área ampla, mas em vez de apontar para baixo, será direccionada para o tecto da nossa malha de fundo. Isto criará uma bela luz saltitante para suavizar toda a cena. Fixaremos a sua intensidade em 10 com uma cor neutra.

Configuração do Render

A configuração de renderização para o nosso estúdio é bastante fácil de configurar com o VRay. Explicarei as configurações abaixo:

1. Para evitar uma sobre-exposição, definir o mapeamento de cores como exponencial. Também pode desligar o filtro AA se estiver a renderizar com resoluções superiores a 2k.
2. Para os motores GI, escolher Irradiance Map e Light Cache respectivamente. Além disso, um valor de contraste de 0,5 dará à IG um pouco mais de contraste.
3. Definir o Mapa de Irradiance pré-definido para Médio, e definir o limiar de cor e normalidade para 0,25 para uma qualidade óptima.
4. Um valor de 1000 para o cache Light é suficientemente bom, mas pode sempre aumentá-lo para renders de maior resolução.
5. Definir a Taxa de Sombreamento Mínima ou o multiplicador de subdivisões Global para 3,0 ou superior.

Ok então, agora está tudo pronto para renderizar qualquer modelo num estúdio de iluminação profissional ao mesmo nível dos resultados fotográficos reais e, portanto, perfeito para renderização de produtos. Finalmente, não se esqueça de consultar os meus outros posts. Ou veja estes pinos aqui para mais inspiração na configuração de iluminação de estúdio. Até lá, experimente e divirta-se com a sua nova configuração de estúdio.